miércoles, 31 de marzo de 2010
Grooming
jueves, 11 de marzo de 2010
Intuiciones
miércoles, 30 de septiembre de 2009
I love ART
* pringo los fines de semana con cara de felicidad absoluta.
* solo compro ropa bonita para las inauguraciones.
* prefiero ver una buena expo que salir de cañas, aunque en casi todos los casos una cosa no esté reñida con la otra.
* elijo dedicar mi poco tiempo libre a cursos/seminarios/proyectosvariosforfree que a otras actividades más lucrativas.
* dedico mis recursos económicos a esos "libros tan grandes" que hay en mi comedor, también conocidos como catálogos. E incluso dedico estos recursos a libros de teoría.
* pringo también hasta altas altas altas horas de la madrugada decidiendo si es mejor el término "sútil" que el grupo "muy sútil".
* siempre me pillas viniendo o yendo de algún lugar donde entregar una beca/premio/etc.
* hago de chófer de artistas varios y me encanta.
* no trabajo con artistas, trabajo con amigos que, además son artistas (aunque su condición de creadores viniera antes que su condición de amigos).
PS: I love art.
lunes, 28 de septiembre de 2009
Producir, exponer, interpretar II. Impresiones reflexionadas de las jornadas en Matadero.
Después de esos 3 días de marras me doy cuenta de mi posición privilegiada de observación, es decir, como partícipe de un proyecto privado de promoción del arte contemporáneo, véase galería, como, además de partícipe de esto enteradilla de cositas que suceden en lo profundo de algunas asociaciones, como interesada en el discurso del arte entendido como teoría (yujú también quiero ser teórica) pero también como práctica, con todo lo que ello conlleva (producir, exponer, interpretar, jiji), amiga de mis amigos artistas y, a su vez, como compartidora de sufrimientos y preocupaciones (en muchos casos económicas) y además como alcahueta real del reino (válgame la redundancia) sin ser buscado. Desde este balconcito mío digo que:
a) estoy harta de que todo el mundo llore. sino os gusta, sed abogados infelices. precario=arte, muy precario=artecontemporaneo, yamegustaríaamisermuyprecario=artecontemporaneocomprometido. Y eso es así por definición o eres Picasso (los que me conocen ya saben mi afinidad electiva a Picasso... por decirlo con ironía).
b) estáis en un negocio, subvención sí, pero vivir de ella no. aprended a rentabilizar vuestros negocios. que sí que se ha dado dinero con esto de la crisis hasta a Botín, pero ese no debe ser vuestro problema. Id a por el capital privado que es más interesante que el público. Cuando alguien os ofrece pasta no os preguntéis por qué, que son 4 y además buena gente (véase coleccionistas, marcas, empresas, etc). Además, lo de financiarse con otras actividades no es un pecado. Yo también quiero ser ponente/profesora/jurado/etc.
c) amistad sí amiguismo no. I mean BASTA de pandas chupiguays, ayer me hizo pensar mucho esta diferenciación, que a veces no es tan diferente pero... bueno que hay una diferencia sutil y hay que encontrarla y establecerse en ella. Estoy harta del patio siciliano que nos hemos montado.
d) no vale con estar harto de algo, y aunque ello me contradiga, ESTOY HARTA DE ESTAR HARTA/DE QUE ME DIGAN QUE ESTAN HARTOS. Chicos, o te mueves o no opines...
e) No más "he venido a hablar de mi libro"... que sí, que la experiencia personal luego es como extrapolable a otros campos, que sí, que no es solo una cuestión de teoría sin práctica, pero es un poco cansino.
f) NO HAY MALOS, repetid conmigo: los artistas no son malos, los curadores/comisarios no quieren sacarme los ojos, quitarme el trabajo, quemisniñosemuerandehambre, los galeristas no son gente que solo piensa en billetitos, los coleccionistas no quieren quitarme la propiedad intelectual de mi obra, los críticos no son unos hijos de poo, los productores culturales no ignoran deliberadamente una obra, los art consultors no son carroñeros, los directores de museo no son gente que no trabaja y vive del cuento, las ferias no son un perverso sistema que alenta la producción en cadena del arte. etc etc etc. Ahora repetid 50 veces.
Y esto lo digo multisectorialmente en el ya reducido sector del arte que en el que ya somos pocos y muchos menos en aC (arte Contemporáneo en mis apuntes de primero de carrera).
Total, chicos, que vayamos haciendo las paces, que entre todos... molamos mucho.
PS: Apreciada yo de aquí unos años, cuando sea super famosa y salga en el Vogue: repite conmigo: NO HAY MALOS, repetid conmigo: los artistas no son malos, los curadores/comisarios no quieren sacarme los ojos, quitarme el trabajo, quemisniñosemuerandehambre, los galeristas no son gente que solo piensa en billetitos, los coleccionistas no quieren quitarme la propiedad intelectual de mi obra, los críticos no son unos hijos de poo, los productores culturales no ignoran deliberadamente una obra, los art consultors no son carroñeros, los directores de museo no son gente que no trabaja y vive del cuento, las ferias no son un perverso sistema que alenta la producción en cadena del arte. etc etc etc. Ahora repetid 50 veces.
lunes, 15 de junio de 2009
Regina José Galindo. El trabajo de ser artista




domingo, 23 de noviembre de 2008
Rebeca Menéndez. Hablando de siniestros.
Casi le compro la negra... Pero esperé a que llegara mi querido futurísimo y opinara y... La perdí! Edición de 3 vendida en 2 días. Snif! Me enseñó otras pero esa tenía una magia especial. Me pasa por no ser collector experta.
Olvidé su nombre. Que poético. Y la reencontré en los mismos días que a Mr. Pitt... En Basel, vecinas de nuevo pero esta vez con foto. Y me gustó mucho más que el vinilo. Siempre esas perspectivas imposibles. Esos personajes femeninos atormentados, casi espectrales. Esas historias no contadas. Siniestro, le dije a la galerista. Siniestro, me contestó ella...



sábado, 22 de noviembre de 2008
Félix González Torres... Una decisión
miércoles, 19 de noviembre de 2008
Ellen Kooi. El arte de ser un hada
Ella es asistente de Juan Curto, director de la galería española Cámara Oscura, con menos de dos años de existencia y mucha proyección en Madrid (por qué las buenas estarán en Madrid... BCN RIP?). En Francia la llevan la estupenda Filles du Calvaire. Vi esta obra (la que está más abajo) y me fascinó. No sé porqué mientras la veía pensé en los cuentos de hadas...

Ellen Kooi tiene ese universo de pequeñas cosas, de casi cuentos contemporáneos pero sin el peso de la posmodernidad. Con una nueva frescura e inocencia. Fotografía escenas de situaciones que nunca pasaron, de errores, de universos paralelos donde las posibilidades se extieden en entornos casi siempre rurales, en forma de bosques pero que a veces se confunden con paisajes urbanos o al menos tocados por el hombre. Sus personajes siempre pasan por allí, están de casualidad y se ocultan de la mirada. Cómo me gustan las casualidades.

Esta (la de arriba) es la foto que más me impresionó y que por cierto tiene mi jefa en su casa...



jueves, 6 de noviembre de 2008
Sabine Dehnel.

jueves, 23 de octubre de 2008
Que soy hiperhumana es notícia. Javier Peñafiel.
Porque todo lo que dice (con palabras, con dibujos, con cualquier medio) tiene importancia e interés. Porque, aunque quede un poco de Marisofi, "es delicioso"! Cada cosa nueva que aporta a este extraño mundo del arte lo hace mejor, nos hace mejores a su audiencia, lo hace sin gritos, sin "luz y color", desde una reflexión espontánea, como sus trazos sobre el papel (como me gustaría tener ese Giclée que expone en la Prats!).






PS: No penséis que el step es algo fácil... Es un deporte profesional! Lo van a hacer olímpico!Además hay gente realmente hiperhumana!
miércoles, 23 de julio de 2008
Sito Mújica
Son de estas incorporaciones que mi jefa hace sin avisar, o avisando más bien a última hora. Me enseñó un blog por encima y me dijo: "Vendrá".
Apareció con 4 dibujos y 4 pequeños lienzos.
Hablé con él un rato y me dejó alucinada. Y más teniendo la edad que tiene. Abrí las piezas en cuanto se fue, las colgué y las estuve observando un buen rato. Aún estoy en ligero estado de shock... Un proceso creativo muy interesante, tal vez un poco manido si alguien se pone fino, pero con la originialidad de algo que no sé señalar ya que en que en cuanto vi la obra entendí sus palabras y me hizo de repente quedarme enamorada de esas piezas, iba a decir inspiradas en la cultura pop pero casi lo más correcto sería, si esa expresión existe, en la cultura del arte, en todas sus ramas, fotografía, vídeo e incluso publicidad. Impresionantes las miradas de la obra en papel.
Os dejo con sus obras!



Apóstol 1/2/3/4. Lápiz sobre papel.
Il mio Amore- Heidi Slimane. Óleo sobre lienzo.

Algo estupendo. Óleo sobre lienzo.
JC. Óleo sobre lienzo.
Imprevista Sera. Muntean/Rosenblum. Óleo sobre lienzo.
viernes, 27 de junio de 2008
Fernando Martín Godoy
Son palabras de Fernando Martín sacadas del blog de Antón Castro. Tuve la suerte de intercambiar conversación con este joven pintor maño que acaba de ganar el premio CCM (uno de los mejor dotados para jóvenes en este país) y que tiene apenas 30 y pocos años.
Recuerdo el rato que compartimos en ARCO, si tuviera poder de decisión este chico ya estaría fichado en la galería, una pena que no me hagan ni caso, tiene una obra potente, oscura y que bebe de todas las tradiciones posibles. Expone habitualmente con Siboney (http://www.galeriasiboney.com/) y Utopía Parkway (http://www.galeriautopiaparkway.com/) y espero que pronto, gracias al premio CCM le salgan muchas novias que quieran hacer de él parte de su línea. Cualquier galería ganaría mucho con su obra entre sus habituales

Furgoneta blanca 2005. Acrílico sobre tela.


Coche blanco. 2005. Acrílico sobre tabla entelada. 21 x 27 cm.

Botánico. 2005. Acrílico sobre lienzo. 150 x 150 cm.

Bus. 2005. Acrílico sobre lienzo. 130 x 130 cm.

En bateria. 2005. Acrílico sobre lienzo. 100 x 100 cm.

Y ahora los retratos... Cada vez que los miro disfruto más... Ojalá tenga la ocasión de verlos de cerca, pronto.


Cecilia.2005. Acrílico sobre lienzo. 27 x 24 cm.

Autorretrato fumando. 2005. Acrílico sobre lienzo. 24 x 19 cm.









